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| Impara l’arte e mettila in laboratorio: la relazione tra arte, scienza e tecnologia Di Simona Lodi Immaginate un laboratorio buio. All’interno uno scienziato con un camice bianco, circondato da strani strumenti. Le sue ricerche in ermetica solitudine lo portano a trovare la soluzione ai mali che minacciano il mondo. Pensate a un bar a mezzanotte. Un artista bohemien, dopo aver liberamente dato sfogo al suo talento creativo immaginando mondi alternativi, si rifugia in un divertimento dissoluto nella notte, finché non sorge il giorno, che lo troverà sveglio e circondato dalle sue inseparabili sofferenze. Sorprendentemente, come dichiara Eulalia Pérez Sedeño, direttrice della Fondazione Spagnola per la Scienza e la Tecnica (FEYCT), presentando il Libro Blanco de la interrelación entre Arte, Ciencia y Tecnologia en el Estado español, ora che siamo immensi nella prima decade del XXI secolo, questa è l’immagine della dicotomia esistente tra il mondo della scienza e quello dell’arte o, più specificatamente delle persone che rappresentano la scienza e l’arte, che persiste nella società. In realtà la convergenza tra questi due ambienti è sempre più oggetto di analisi e ricerca, come dimostra una tendenza che sta prendendo piede. In Spagna per esempio vincere questa “frattura epistemologica”, favorire lo sviluppo e l’insediamento di ciò che è sempre più chiamato la “terza cultura”, è stato uno degli obiettivi che dal Settembre del 2003 ha spinto il FEYCT a costituire una piattaforma per analizzare le possibili interrelazioni tra Arte, Scienza e Tecnologia. Occasione per mostrare al pubblico lo stato di avanzamento di questo rapporto secondo la ricerca condotta in Spagna è stato il 1º Congreso Internacional Art Tech Media che si è tenuto a Madrid lo scorso maggio. Un’occasione interessante per rendersi conto che analizzando questi mondi da vicino saltano fuori molti più elementi che li uniscono di quanti li dividono. Il risultato di questa ricerca si è materializzato in un report che contiene i suggerimenti utili per promuovere e sviluppare questa interrelazione, fare il punto sulla formazione, la ricerca, la produzione e la divulgazione delle buone pratiche in Spagna e nel mondo. Queste possibilità si riferiscono non solo all’idea di vincere la frattura tra cultura scientifica e cultura umanistica, ma anche alla loro capacità di penetrare e di avere un impatto sullo sviluppo dell’immaginario collettivo del pubblico a cui si rivolge. La convinzione che l’intersezione Arte Scienza Tecnologia possa offrire alla società della conoscenza, che tutti noi vorremmo vedere sviluppata, strumenti di un’importanza strategica enorme e offra delle straordinarie possibilità creative è condivisa da molti soggetti internazionali. Primo fra tutti a occuparsene in maniera sistematica è stato l’artista Roy Ascott. Ascott è fondatore e direttore del programma di ricerca CAiiA-STAR, oggi Planetary-Collegium composto da CAiiA, (Centre for Advanced Inquiry in the Interactive Arts, fondatonel 1994) e STAR (Science Technology and Art Research centre, fondato nel 1997) presso la School of Technology, Communication and Electronics dell’Università di Plymouth in Inghilterra. Da qui sono derivati lo Z-Node diretto da Jill Scott presso l’Institute for Cultural Studies, University of Applied Arts di Zurigo e l’italiano M-Node diretto da Francesco Monico e Antonio Caronia presso la Scuola di Media Design della Nuova Accademia di Belle Arti di Milano (NABA). |
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